Ράφι Map

Συνεργάτες του Ron Arad

Οι καλλιτέχνες που εργάζονται με καθημερινά αντικείμενα το κάνουν για κάποιο λόγο, είτε για να αναμεταδώσουν την ομορφιά των αντικειμένων που συνήθως θεωρούνται ως ανεξάρτητες είτε για να επικοινωνήσουν με ένα ευρύτερο κοινό. Μεταξύ των σημερινών δημιουργικών ιδεών, ο χάρτης των Ηνωμένων Πολιτειών έχει κερδίσει την ιδιότητα του αγαπημένου καμβά και έχει επανεξετάσει τη συνήθη μορφή του σε ποικίλα μέσα, από ανακυκλωμένα παλιοσίδερα έως ψηφιακά μέσα. Παρακάτω, βρείτε παραδείγματα έργων χαρτών που έχουν επιχειρήσει να αξιοποιήσουν την εθνική ψυχή – όλα στο όνομα της αποκάλυψης μιας ενιαίας έκφρασης.

Ράφι

εικόνα

Μέρος μιας σειράς πειραματικών έργων με τίτλο «Ω, ο αγρότης και ο αγελάδος πρέπει να είναι φίλοι», αυτό το αρχιτεκτονικά περίγραμμα των Ηνωμένων Πολιτειών – με διάμετρο 5,5 μ., Ύψους 3,5 μ. Και βάθους 40 εκατοστών – κατασκευάστηκε από χάλυβα Cor-Ten και καθρέφτη-γυαλισμένο ανοξείδωτο χάλυβα για να σχηματίσουν ένα βιβλιοθήκη εργασίας. Κατασκευάστηκε από τον Ισραηλινό καλλιτέχνη, αρχιτέκτονα και σχεδιαστή Ron Arad, το κομμάτι είναι επί του παρόντος εμφανίζεται στη γκαλερί Timothy Taylor στο Λονδίνο. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Ron Arad Associates.

Ο δάκτυλος του Jasper Johns ‘ΗΠΑ

εικόνα

Ο Αμερικανός καλλιτέχνης Jasper Johns, του οποίου η δουλειά περιγράφεται ως neo-Dada (μια προσέγγιση για εικαστικές τέχνες που χαρακτηρίζεται από τη χρήση σύγχρονων υλικών και ποπ εικόνων), είναι ο πρωταγωνιστής πίσω από αυτό το αφηρημένο πορτρέτο των ΗΠΑ. Ο Johns, ο οποίος ήταν περισσότερο γνωστός για έργα που περιείχαν αναγνωρίσιμα αντικείμενα, όπως χάρτες, αριθμούς και σημαίες, δημιούργησε το κομμάτι το 1961. Η ζωγραφική μπορεί να βρεθεί στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Mike Downey μέσω του Flickr.

Κάτω 48: Απορρίμματα μετάλλων

εικόνα

“Κάτω 48” βρέθηκε-αντικειμένων καλλιτέχνη Ian Bird μεγαλύτερη δομή χάρτη, που μετρά 7 πόδια 6 εκατοστά απέναντι από Maine στην Καλιφόρνια. Ολοκληρώθηκε το 2008, ο χάρτης δημιουργήθηκε από ένα συνδυασμό αυτό-σώματος και βρέθηκαν μέταλλα που σώζονται από τα ναυπηγεία ανακύκλωσης, αυτοκινητόδρομους, δρόμους και άλλες δημόσιες αρένες. Το κομμάτι, που κατασκευάστηκε στο γκαράζ του Bird, χρειάστηκε τρεις εβδομάδες για να κόψει και να χτιστεί και τώρα κρέμεται στο Κέντρο Ιστορίας και Νέων Μέσων του Πανεπιστημίου George Mason. Φωτογραφία ευγένεια του Ian Bird μέσω Flickr.

Κάτω 48: Σήματα αυτοκινήτου

εικόνα

Αυτός ο χάρτης, που δημιουργήθηκε επίσης από τον καλλιτέχνη με έδρα το Arlington Ian Bird, κατασκευάζεται εξ ολοκλήρου από ανακυκλωμένα σήματα αυτοκινήτων που προέρχονται από νεότερα αυτοκίνητα. Τα επώνυμα εμβλήματα, τα οποία χρειάστηκαν δύο χρόνια για να συγκεντρωθούν, συλλέχθηκαν από πολυάριθμα τοπικά καταστήματα αμαξωμάτων. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, σήμερα, ολόκληρα πάνελ που έχουν αφαιρεθεί από τα αυτοκίνητα απλά διαλύονται και όχι επαναχρησιμοποιούνται, καθιστώντας το έργο αυτό τόσο έκφραση της τέχνης όσο και του περιβαλλοντισμού. Η δομή μετράει 47 ίντσες από το Maine στην Καλιφόρνια. Φωτογραφία ευγένεια του Ian Bird μέσω Flickr.

Χάρτης ΗΠΑ των πινακίδων κυκλοφορίας

εικόνα

Aaron Foster-καλλιτέχνης και cohost της επίδειξης HGTV Ελεύθερη κολύμβηση, το οποίο παρουσιάζει μη-budget room makeers-dubs αυτό το έργο τέχνης χάρτη από τις πινακίδες κυκλοφορίας το κομμάτι της υπογραφής του. Το δομικό υπόστρωμα του τεμαχίου κατασκευάστηκε από ξύλο που σώθηκε από αχνιστούς αχυρώνες σε όλο το δυτικό τμήμα. Από την πρώτη δομή του, την οποία παραδέχεται να χειροτεχνεί σε μια προσπάθεια να εντυπωσιάσει μια κοπέλα, έκανε πάνω από 1.000 παρόμοια μοντέλα (όλα τα οποία απαιτούν εργασία εβδομάδας) χρησιμοποιώντας ασυνήθιστα και ευρέως μεταβαλλόμενα vintage αμερικανικά πινακίδες αυτοκινήτων. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Aaron Foster; AaronFoster.com.

Αμερικανικός χάρτης σημαίας πινακίδας κυκλοφορίας

εικόνα

Αυτή η δεύτερη δημιουργία του Aaron Foster ανήκει στην Αμερικανική Συλλογή του καλλιτέχνη – την οποία περιγράφει ως ενσωματώνοντας τους “Χάρτες, Σημαίες και Αμερικανικά” και αντιπροσωπεύει την Αμερική τόσο σε μορφή χαρτών όσο και σε σημαία. Ο καλλιτέχνης στρώθηκε μια σειρά Καλιφόρνιας και vintage Μισσούρι δισεκατομμύρια πινακίδες κυκλοφορίας για να αναδημιουργήσει το 13 της εναλλασσόμενης σημαίας κόκκινες και λευκές ρίγες? οι μπλε χρωματιστές πλάτες των πινακίδων φορτηγών της Ιντιάνα συναρμολογήθηκαν για το καντόνι της σημαίας, προτού να χτυπηθούν με σχήματα αστεριών. Η τέχνη του Foster έχει παρουσιαστεί σε πολλές αξιόπιστες εκδόσεις και μπορεί να αγοραστεί μέσω της ιστοσελίδας του, aaronfoster.com, καθώς και σε πολλαπλά καταστήματα λιανικής πώλησης, συμπεριλαμβανομένων των Όχι συχνών προϊόντων, Κατάλογος Sundance και πολλά άλλα. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Aaron Foster; AaronFoster.com.

Άτλαντας δρόμου

εικόνα

Αυτή η ερμηνεία των ηπειρωτικών Ηνωμένων Πολιτειών δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη bar και τον γλύπτη Lee Wheeler, ηλικίας 49 ετών. Το κομμάτι, που αποτελείται από διάφορους οδικούς χάρτες, έχει κρεμαστεί στον τοίχο σε ένα μπαρ της Νέας Υόρκης, το Trusty’s, για τέσσερα χρόνια. Είναι μια από τις δωδεκάδες έργων που ανατέθηκαν από εστιατόρια, μπαρ και κλαμπ γύρω από το DC, όλα τα οποία προσδίδουν πίστωση στο Wheeler για να μετατρέψουν τις αποθήκες και την εσωτερική διακόσμησή τους, καθώς και να κερδίσουν το ρυθμό τους. Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Caroline Vollmer μέσω Apartment Therapy .

Δακτυλικό αποτύπωμα

εικόνα

Η παραπάνω εικόνα αποτελεί μέρος μιας μεγαλύτερης εικόνας που ονομάζεται “παγκόσμιο αποτύπωμα δακτυλικών αποτυπωμάτων” – η οποία παρουσιάζει σε όλες τις χώρες του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων των Ηνωμένων Πολιτειών, επιφάνειες που φαίνεται να έχουν χαραχθεί από δακτυλικό αποτύπωμα. Δημιουργήθηκε από τον φωτογράφο Adrian Sawvel, ο οποίος χρησιμοποίησε τα γραφικά Vector – μια τεχνολογία εκτύπωσης που χρησιμοποιεί γεωμετρικά στοιχεία όπως σημεία, γραμμές, καμπύλες, αριθμούς και πολύγωνα, καθώς και μαθηματικές εξισώσεις – για να αντιπροσωπεύουν μια εικόνα. Οι εικόνες που βασίζονται σε διανύσματα μπορούν να κλιμακωθούν σε οποιοδήποτε μέγεθος χωρίς να υποβαθμίσουν την ποιότητα της εικόνας, κάτι που επέτρεψε στο Sawvel να απομονώσει τη Βόρεια Αμερική και να το παρουσιάσει ως μια σαφή, εστιασμένη εικόνα. Φωτογραφία ευγενική προσφορά της BigStockPhoto.com.

Ξυλόγλυπτο

εικόνα

Ο χάρτης των ΗΠΑ εδώ, προβληματισμένος από διάφορα είδη ξύλου, μπορεί να βρεθεί κρεμασμένος στο γραφείο του προέδρου στο σιδηροδρομικό σταθμό Union Cincinnati – ένα ιστορικό και καλλιτεχνικό ορόσημο, και ένας από τους τελευταίους εναπομείναντες μεγάλους τερματικούς σταθμούς που χτίστηκαν το στυλ Art Deco. Για να οριοθετήσει σαφώς κάθε μεμονωμένη κατάσταση, ο καλλιτέχνης τοποθετούσε μαζί σκαλισμένα ξύλινα πλαίσια που κυμαίνονταν από σκιά σε σκοτάδι και φως για να απεικονίζουν με ακρίβεια ολόκληρες τις Ηνωμένες Πολιτείες. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Dan Imwalle μέσω Flickr.

Electronic Highway, Continental Η.Π.Α., Αλάσκα, Χαβάη, 1995

εικόνα

Ο κορεατικός καλλιτέχνης Nam June Paik προικισμένος σε αυτήν την ηλεκτρονική Superhighway 15 x 40 x 4 πόδια στο αμερικανικό μουσείο τέχνης Smithsonian στην Ουάσινγκτον. Αποτελείται από 336 τηλεοράσεις και σχεδόν 600 πόδια από λωρίδες φωτός νέον, με κάθε οθόνη να εμφανίζει κινηματογραφικές ταινίες που προβάλλονται από την οπτική γωνία ενός «διερχομένου αυτοκινήτου» – πίσω από τις ξεχωριστές σιλουέτες του κράτους. Η λαμπερή απεικόνιση είναι η μόδα του καλλιτέχνη στην τεράστια κλίμακα της χώρας, το νέον που αντιπροσωπεύει τα λαμπερά μοτέλ και τα σήματα εστιατορίων και το πλήθος χρωμάτων που συμβολίζουν την προσωπικότητα κάθε κράτους. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του
districtschmistric.com