Παράνομος Entry Tent Dress by Robin Lasser and Adrienne Pao

Φωτογραφία ευγένεια του Robin Lasser μέσω RobinLasser.com και Adrienne Pao μέσω AdriennePao.com

Ρωτήστε οποιονδήποτε από τους σχεδιαστές κάτω από το τι είναι το τέχνασμα για το εμπόριο τους και μάλλον θα έλεγαν το ίδιο πράγμα: να δημιουργήσουν ένα γενικά ελκυστικό ένδυμα χρησιμοποιώντας την επιλογή των προμηθειών τους. Σε αυτή την περίπτωση, τα ενδύματα συμβαίνουν ακριβώς ως φορέματα μόδας. Κάθε ένα από τα υπέροχα αρσενικά στο κάτω μέρος μπορεί να υπερηφανεύεται για “υφάσματα” από το πιο ασυνήθιστο είδος, όπως μπαλόνια, τηλεοράσεις, δοχεία αλουμινίου και κυκλώματα. Μερικοί σχεδιάστηκαν για μια υπόθεση όπως η Εθνική Εβδομάδα Ανακύκλωσης και άλλοι σχεδιασμένοι με σκοπό τη συγχώνευση της μόδας με ένα εναλλακτικό στοιχείο, όπως η τεχνολογία, όμως κάθε μία από τις δημιουργίες στοχεύει να φέρει την ομορφιά σε μια υλική σκέψη,.


Μαύρο και άσπρο φόρεμα μπαλόνι

εικόνα

Αυτό το όμορφο, πεπατημένο φόρεμα δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη μπαλόνι Νίκο Φρικ μέσω του αυτο-εφευρεθέντος “συστήματος Νικολόλον” – μιας τεχνικής που χρησιμοποιείται για να συνδέει μπαλόνια μαζί σε οποιαδήποτε επιφάνεια για να δημιουργήσει μεγάλες υφαντές φιγούρες. Ήταν μέρος της έκθεσης του καλλιτέχνη που ονομάζεται A Twist on Fashion, παρουσιάστηκε στο BurJuman, ένα εμπορικό κέντρο στο Ντουμπάι. Ο Φρικ, ο οποίος είναι ιδιοκτήτης μπαλονιών και μαγαζιών στη Σλοβενία, αναφέρει ότι η διαδικασία δημιουργίας ενός μπαλονιού απαιτεί τον στρατηγικό συνδυασμό χρωμάτων, τεχνικών ύφανσης, τοποθέτησης μπαλονιών και σχεδόν 300 μπαλόνια μοντελοποίησης μαζί με περίπου έξι έως 20 ώρες για τη δημιουργία. Δυστυχώς, τα φορέματα συνήθως διαρκούν μόνο μία έως 10 ημέρες πριν από την ποπ! Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Niko Fric viaNikoFric.com


Παράνομη φορεσιά φόρεμα

εικόνα

Αυτό το υπερμεγέθη ένδυμα παρουσιάζεται σε μια σειρά φωτογραφιών και εκθεμάτων που ονομάζονται Τέντες ντυσίματος: Nomadic Wearable Architecture, που χρησιμοποιεί τη μόδα, το γυναικείο σώμα και τον τόπο για κοινωνικό και πολιτικό σχόλιο. Δημιουργήθηκε το 2005 από τον βοηθό καθηγητή τέχνης Robin Lasser και την φωτογράφος Adrienne Pao, η οποία δημιουργήθηκε από τοπικές ραπτική με Gortex, σωλήνες από PVC και χάλυβα. Ντυμένος με καμουφλάζ, το μοντέλο αντιπροσωπεύει έναν εικονιστικό και κυριολεκτικό θυροφύλακα στα σύνορα Καλιφόρνιας / Μεξικού. Όταν οι επισκέπτες περνούν από το άνοιγμα της σκηνής, στο οποίο στεγάζονται εγκαταστάσεις ήχου και εικόνας, η εμπειρία αποσκοπεί στο να μιμηθεί τη διέλευση των συνόρων. Φωτογραφία ευγένεια του Robin Lasser μέσω RobinLasser.comand Adrienne Pao μέσω AdriennePao.com


Φόρεμα πτώσης αλουμινίου

εικόνα

Ο καλλιτέχνης της Santa Fe Nancy Judd, ιδιοκτήτης του Recycle Runway, μιας εκπαιδευτικής πρωτοβουλίας που σχεδιάζει ενδύματα από ανακυκλώσιμα υλικά ως καινοτόμο και διασκεδαστικό τρόπο για την ενθάρρυνση της διατήρησης, δημιούργησε το σκουλαρίκι το 2004. Το Judd Hand-cut αλουμινένια κουτιά-που παρέχεται από την Novelis Recycling- σε δάκρυα και κύκλους, στη συνέχεια τα ραμμένα με το χέρι σε ένα φόρεμα flapper σε ύφος της δεκαετίας του 1920 που κατασκευάστηκε από μια παλιά κουρτίνα ντους από ύφασμα. Η έμπνευση του Judd; Η ανακύκλωση αλουμινίου εξοικονομεί το 95% της ενέργειας που απαιτείται για την παραγωγή αλουμινίου από βωξίτη. Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Nancy Judd μέσω του RecycleRunway.com


Φόρεμα ταχυδρομείου Origami

εικόνα

Επίσης, ο ιδιοκτήτης και ο καλλιτέχνης Recycle Runway Nancy Judd, αυτό το φόρεμα είναι (εκπληκτικά) φτιαγμένο από πολύχρωμα κομμάτια ανεπιθύμητης αλληλογραφίας. Οι κατάλογοι, οι προσκλήσεις και οι διαφημίσεις σε εφημερίδες ήταν διπλωμένοι σε ανεμιστήρες και ραμμένες πάνω σε μια φούστα και φόρεμα από καμβά. Ο Judd χρησιμοποίησε το πλεόνασμα υλικού για να δημιουργήσει ένα mantilla για τα μαλλιά και παλιά γραμματόσημα για να καλύψει τα vintage παπούτσια. Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Nancy Judd μέσω του RecycleRunway.com


Σκουπίδια

εικόνα

Για να αποδείξουν τη γοητεία του πράσινου, ο Denise Van Outen και ο σχεδιαστής μόδας Gary Harvey συνδυάζουν τη δύναμη των διασημοτήτων για την προώθηση της Ανακύκλωσης Της Εβδομάδας του 2004 – μιας βρετανικής δημόσιας πρωτοβουλίας που αποσκοπεί στην ενθάρρυνση της ανακύκλωσης των οικιακών απορριμμάτων. Για να δείξει ότι είναι δυνατόν να δημιουργηθεί κάτι χρήσιμο και όμορφο από τα σκουπίδια, ο Harvey σχεδίασε μια σειρά ανακυκλωμένων φορεμάτων, τα οποία ο Van Outen μοντελοποίησε. Ένα από τα πολλά είναι το “Technicolor Dream Dress” που παρουσιάζεται παραπάνω. Τα δομικά υλικά περιλαμβάνουν ανακυκλωμένα δοχεία, κορυφές μπουκαλιών, συσκευασίες από χαρτόνι, γυάλινες χάντρες και πλαστικές σακούλες. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Gary Harvey μέσωGaryHarveyCreative.com


Εφημερίδα Frock

εικόνα

Μια άλλη οικολογική συνείδηση ​​πρωτοβουλία του σχεδιαστή Gary Harvey ήταν μια σειρά από δραματικά ρούχα ραπτικής που προορίζονταν να αλλάξουν την αντίληψη των ανθρώπων για τα μεταχειρισμένα ρούχα – να το μεταγλωττίζουν με συνείδηση. Το φόρεμα παραπάνω, φτιαγμένο από 30 αντίτυπα των Financial Times -που δανείζει μια υπέροχη ανοιχτόχρωμη απόχρωση λόγω του είδους του χαρτιού που δημοσιεύεται-παρουσιάστηκε στο εκθετήριο της Estethica στην εβδομάδα μόδας του Λονδίνου τον Φεβρουάριο του 2007. Φωτογραφία από τον Robert Decelis. Μοντέλο: Tabitha @ Μοντέλα1; Ευγενική προσφορά του GaryHarveyCreative.com


Αφιέρωμα στο φόρεμα Norma Desmond

εικόνα

Ο Scott Tallenger, δημιουργός του FilmAwareness.com, σχεδίασε το φόρεμα που ονομάζεται “Αφιέρωμα στη Norma Desmond: Είμαι μεγάλη, είναι οι εικόνες που έχουν μικρότερη”. Παρουσιάστηκε ως τμήμα του 2ο δέρμα: Φανταστικά σχέδια σε ψηφιακά και αναλογικά ενδύματα, μια μοναδική έκθεση που πραγματοποιήθηκε στο δημοφιλές μουσείο επιστήμης, τέχνης, τεχνολογίας και ανθρώπινης αντίληψης του Exploritorium-San Francisco. Η δημιουργία, φτιαγμένη από ταινίες 16 mm και φωτογραφίες 8 “x 10” από το κλασικό Billy Wilder της δεκαετίας του ’50 Sunset Boulevard-Που ο Τάλενγκερ φωτογραφήθηκε και τυπώθηκε από εικόνες που έλαβε από την τηλεόρασή του – διαθέτει ένα μπούστο της οθόνης και μια φούστα που καλύπτεται με ασταθείς και κινούμενες εικόνες. Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Linda Dackman μέσω του Exploratorium.edu


Φόρεμα πλακέτας κυκλώματος

εικόνα

Αυτή η κινούμενη φόρμα φόρεμα, που δημιουργήθηκε από τη Lisa Hoffman και ονομάζεται “Underneath”, ήταν επίσης μέρος της 2ο δέρμα: Φανταστικά σχέδια σε ψηφιακά και αναλογικά ενδύματα έκθεση στο Exploratorium στο Σαν Φρανσίσκο. Κατασκευασμένο από κυκλώματα ηλεκτρονικών υπολογιστών, η δημιουργία που μοιάζει με μανεκέν αλληλεπιδρά με το κοινό γυρνώντας στο πρόσωπο όποιος στέκεται πλησιέστερα προς αυτό. Προσθέτοντας ένα άλλο μέσο στο έργο τέχνης, ένα μικρόφωνο, τοποθετημένο κάτω από το φόρεμα, ενισχύει τον ήχο του σκληρού υλικού Tyvek καθώς κινείται. Φωτογραφία ευγένεια του Stacy Cats μέσω Flickr.com


Φόρεμα φλιτζανιού πορτοκαλιού βουτύρου Reese

εικόνα

Τέταρτη σεζόν Διαδρομή έργου ο Christian Christian Siriano, γνωστός για τα αμβλύ του λόγια, την ικανότητα να υφαίνει τη λέξη «άγρια» σε οποιαδήποτε πρόταση και αναμφισβήτητο δώρο για τη μόδα, έκανε το παραπάνω φόρεμα από τα περιτυλίγματα του Reese’s Peanut Butter Cup κατά την πρόκληση των έξι επεισοδίων «Eye Candy». Για να ανταγωνιστούν, οι σχεδιαστές κλήθηκαν να δημιουργήσουν ένα ένδυμα χρησιμοποιώντας όλα τα υλικά που είναι διαθέσιμα στο κατάστημα του Hershey στην Times Square του Μανχάταν. Τους δόθηκε μία ημέρα για να ολοκληρώσουν το έργο. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του BravoTV.com


Πλαστικό κοκτέιλ φόρεμα Solo Cup

εικόνα

Αλλο Διαδρομή έργου η δημιουργία αυτή, από τον διαγωνιζόμενο Daniel Feld, έγινε από ηλεκτρικά μπλε Solo πλαστικά κύπελλα κατά τη διάρκεια της εποχής πέντε “Gristedes σούπερ μάρκετ” πρόκληση. Ο Feld χρησιμοποίησε μόνο ένα σίδερο και ζεστό κόλλα πάνω στην επένδυση μουσελίνας για να δημιουργήσει την ψευδαίσθηση ενός απλού, καλοφτιαγμένου κοκτέιλ φόρεμα. Αν και το φόρεμα της Feld δεν κέρδισε, κέρδισε $ 105 σε φιλανθρωπικά κεφάλαια σε ένα Διαδρομή έργου δημοπρασία. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του BravoTV.com